Remembering Ustad Abdul Rashid Khan, the torch bearer Of 'Ganga-Jamuni Tehzeeb’

A legend, a composer, a performer, a musician and the torch bearer of ‘Ganga Jamuni Tehzeeb’ has left us. Yesterday was the death anniversary of the legend Ustaad Abdul Rashid Khan, who left us two years back. Its once in centuries when one sees a 108 year old musician performing. But even at that age Ustaad Abdul Rashid Khan didn’t miss a note though before he started his performance he used to say “Main 107 saal ka hoon (I am 107 years old),” and then pausing for a minute and then adding, “Nahi, nahi, main 108 saal ka hoon... bhul gaya (no, no, I’m 108 years. I forgot).”  After that he used to give a disclaimer that “Forgive me if I go wrong... I’m such an old man.”Though he used to never miss a note. Ustaad Jee, a descendant of Tansen was awarded by Padma Bhushan in 2013 and thus making him the oldest musician to receive this prestigious award. He was such a legend that he has composed around 2000 compositions in his life-time. In addition to khyaal he was also known for dhrupad, dhamar and thumri. These forms of Hindustani classical music are so old that they take us back to the time of Rg-Veda.

   An incident shows his skills as a composer. He was in the famous town of Vrindavan, playground of Lord Krishna, and en route to the concert venue. The vehicle was caught in traffic and the driver said, "Radhe radhe". Ustaad Jee was then taken aback by the fact that he did not have an appropriate composition for Vrindavan. And thus in the car itself he composed the following verse, "Gaur varan chanchal nain sakhiyan sang mil, dhol karan nainan band Radhe" and performed it for the audience.

        In 1991, he was specially invited by the ITC Sangeet Research Academy (ITC SRA)  in Kolkata to take over as the senior guru. He has been giving talim there for almost last 25 years. His traditional compositions have been recorded by the BBC and Iraq Radio.

       The UP Sangeet Natak Academi and the ITC Sangeet Research Academy have more than 1500 compositions of the ustad in their collection.

He saw no difference between worshipping Allah and worshipping Lord Ram. After his passing away last year India has perhaps lost the last living embodiment of its Ganga-Jamuni tehzeeb.

His musical journey was not without obstacles. Some even claimed that professional rivalry had once led to an attempt on his life. A jealous singer was reportedly so insecure after a jugalbandi with Khan that he bribed a waiter to mix mercury in Khan's food. The mercury ended affecting Khan's fingers. But it couldn't impact his voice.

I would like to conclude with my humble regards to the legendary Ustaad on his death anniversary!!

What music defines Indian Youth Culture?

(This article written by me was published in UK based online magazine FFM.

Link to which is- https://ffmrecords.com/2017/12/27/2944/)

Ustaad Waseem Ahmed Khan

When we think of the music that defines our current youth culture, genres like hip hop, jazz and indie music comes to our mind. We are living in an era of autotune and lip sync, where anyone or everyone can become a singer. On the other hand, classical music is probably one of the genres which many youth would be least likely to identify. But, the notion of youth towards classical music is changing. The young superstars of any genre of music are the icons for the society, so is the case with classical music, the young maestros are the icons for the youth. The young maestros who not only are great performers but are also imparting the rich culture and tradition of Indian Classical Music to the generation next.

 Ustaad Waseem Ahmed Khan, who comes from the great lineage of traditional musicians of Agra Gharana is one of the finest vocalist of Agra Gharana in the country currently.The musicians of the Agra Gharana play with laya, weaving in words, to make patterns around the beat. Khayal in the hands of the performers from the Agra School is a progression — from the abstract to the concrete and from the divine to the human. All these can be seen in the singing of this maestro. He took his initial taalim from his grandfather Ustaad Ata Hussain Khan and also his father Ustaad Naseem Ahmed Khan. Later, he joined ITC Sangeet Research Academy where he took his taalim under Ustaad Shafi Ahmed Khan. Currently, he is imparting his knowledge of music to the future generation as a faculty at ITC Sangeet Research Academy.

Smt. Kaushiki Chakrabarty

The sweet, melodious and the divine voice Smt. Kaushiki Chakrabarty, one of the most promising classical vocalist of Patiala Gharana of this generation. The famous thumri of Patiala Gharana “Yaad Piya Ki Aaye”, Kaushiki in her unique style has not missed a chance to impress the audience with this thumri, whenever and wherever she sings. She, born into a musical family learnt music under her father Pt. Ajay Chakrabarty who himself is a legendary vocalist. She with her mellifluous and melodious voice, and her mastery over various ragas has made the music lovers her fan across the globe. She is also regarded as the “torch bearer” of the Patiala Gharana.

A very rising Shisya of a very able guru, Pt Omkar Dadarkar shisya of Pt Ulhas Khasalkar are two such great musicians of the country who can sing the gayaki of Agra, Jaipur and Gwalior gharanas with equal ease. Omkar Dadarkar was previously a scholar at ITC SRA and now he is also imparting his unique style of singing to the generation next. He has been awarded by Bismillah Khan Yuva Puraskar in 2010 for his services to the Indian Classical Music.

The Indian Classical Music is very unique. In order to truly appreciate/learn this style of music, one must have patience and a true love for musical prowess. For current youth, it’s a process to enjoy Hindustani classical music, and it takes some research to find the right songs and proper singers as well. The complexities of the art include the taal (beats), the thaat (notes specific to certain raags), and the coming together of melody, beats, and scales that take years - even decades - to master. But, one must understand that there is no need to understand music as along as it gives you peace and happiness. There are many musicians like- Ankita Joshi, Arshad Ali Khan, Ritesh and Rajnish Mishra, Brajeswar Mukherjee who are not only great performers but are also passing the rich ethos and tradition of Indian Classical Music to the next

Pt Omkar Dadrkar

generation. The time will soon come when people, specially the youth will have Indian Classical Music in their playlists. Because Indian Classical Music is not only a music to ears but also a music for soul. 

To Conclude, Ustaad Bade Ghulam Ali Khan talking about Indian Classical Music said-“If in every home one child was taught Hindustani classical music, this country would never have been partitioned.” 

ITC- Sangeet Research Academy- The glorious 40 years...

Considered the “Macca” of Indian Classical Music, Kolkata was all geared up for the ITC SRA’s Annual Music Conference. I was very excited to attend this year’s music conference. I called my guru jee Ustaad Waseem Ahmed Khan and asked him if I could come. He agreed and I could finally be the part of the music conference. 

 This year the music lovers had lost Girija Devi jee, who was a guru at ITC SRA since its inception. So, this year’s ITC Sangeet Sammelan was dedicated to the “Thumri Queen”, as she was called by her fans.

This was a special occasion for SRA as it had completed 40 years of imparting the Indian Classical Music training to several of its scholar. Pt. Ajoy Chakrabarty, Vidushi Subhra Guha, Pt. Arun Bhaduri, Ustaad Waseem Ahmed Khan, Pt Omkar Dadrkar are few names who were its scholar previously and now they are gurus here and are training scholars under them. Ustaad Rashid Khan and Vidushi Kaushiki Chakrabarty are also the product of ITC Sangeet Research Academy. 

Talking about SRA, its one of its kind in the whole country. Its the only one institution who has so many superstars of Indian Classical Music at one place and all of them imparting knowledge under the guru-shishya parampara. I would like to appreciate the efforts of ITC who is trying to save the Indian Classical Music. The rich history of Indian Classical music which is centuries old, needs to be saved and passed on to the future generation and ITC is doing this job beautifully. The rich and glorious history of SRA where a veteran like Pt Ajay Chakrobarty was its first scholar still has its repute of international level.

Talking about Vidushi Girija Devi or Appaji what she was called lovingly by her fan, I would like to quote Javed Akhtar here who said-“Girija Devi was not only a great classical singer but a national treasurer. We are poorer with out her."  Indeed! the indian classical music has become poorer without her. For whole of my life I would regret not listening to her live even once. If she would have been with her today, maybe I could have got the golden opportunity to listen to her live at this year’s ITC SRA’s annual conference.

सपने सच होते हैं...

मैं क्या गाऊँ?  कैसे गाऊँ?  कुछ समझ नहीं आ रहा।और ऐसा हो भी क्यों ना? आख़िर इतने बड़े-बड़े संगीत के दिग्गज जो सामने बैठे हैं। यह किसी सपने से कम नहीं।पंडित नरेंद्र नाथ धर, पंडित ओमकर दादरकर, उस्ताद अकरम खान और मेरे गुरु जी उस्ताद वसीम अहमद खान जैसे दिग्गज मेरे सामने बैठे हैं और इस से भी बड़ी बात तो यह की यह सब अपनी प्रस्तुतियाँ इसी मंच पर देंगे जिसपर अभी मैं बैठा हूँ।मैं गाने बैठा हूँ और मेरे साथ संगत कर रहे तबले पर पंडित संजय अधिकारी और हार्मोनीयम पर पंडित हिरणमय मित्र।बचपन से ही मैंने इन्हें पंडित अजय चक्रबर्ती,कभी विदुषी गिरजा देवी,तो कभी अपने गुरु जी के साथ संगत करते देखता आया हूँ।आज ऐसा लग रहा था जैसे मेरा बचपन से देखा हुआ सपना सच हो रहा हो।वो सपना जो मैं हर-बार देखता था जब भी किसी बड़े संगीत के कार्यक्रम में जाया करता था।हमेशा सोचता था क्या मैं भी कभी ऐसे गा पाउँगा? आज लग रहा था वो सब सच होने वाला था।
    आज मुझे कलाम साहब की कही हुई -"आपका सपना सच हो, इसके लिए जरूरी है कि आप सपना देखें।" पंक्ति का अर्थ समझ आ रहा है।अगर कोई सपना देखे और उसके अनुरूप कार्य करे तो निश्चित ही वह पूरा होगा।छोटे शहर-क़सबे से होना किसी भी तरह से रुकावट नहीं बन सकता।अब देख़ये न अभी-अभी रीयो अलिम्पिक्स ख़त्म हुआ है और दीपा कर्मकार जैसी जिमनास्ट जिसने दुनिया भर में ख़ुद की पहचान बनाई,आती हैं भी तो कहाँ से? त्रिपुरा से! एक सुदूर, उत्तर-पूर्वी राज्य,एक ऐसा राज्य जिसे पिछडा राज्य माना जाता।किंतु क्या उस पिछड़े राज्य से होना कहीं भी दीपा के लिए रुकावट बना?
    अब आइए संगीत की दुनिया से बात करें तो शायद ही ऐसा कोई होगा जो उस्ताद बिस्मिल्ला खान को नहीं जनता होगा।ऐसा व्यक्ति जिसने शहनाई जैसे वाद्य को दुनियाभर में केवल पहचान ही नहीं दिलाई बल्कि लोगों का उस वाद्य के प्रति नज़रिया भी बदल दिया।क्या आप जानते हैं इनकी जन्म भूमि क्या थी?ये और कहीं नहीं बल्कि बिहार के छोटे से ज़िले डुमराव से थे।क्या इनके लिए भी छोटे,अविकसित ज़िले से होना कहीं भी बाधा बना?
   एसे अनेकों उदाहरण हैं कितने गिनाओ? ये बिल्कुल भी ज़रूरी नहीं अगर आप किसी बड़े ख़ानदान से हैं, किसी बड़े जगह से हैं तब ही आप इन क्षेत्रों में कामयाब हो सकते।जरुरत है तो बस लोगों को अपनी नज़रिया को बदलने की। आज मैं अपने कक्षा के कुछ मित्रों से बात कर रहा था की वो आगे अपनी जिंदिगी में क्या सपने देखते हैं तो मैंने यह पाया ज़्यादातर लोग डॉक्टर,इंजिनीर जैसे परम्परागत क्षेत्रों में जाना चाहते।लोगों के बीच एक ऐसी अवधारणा है केवल यही सब हैं जिनमे जा कर बच्चे कामयाब हो सकते।आज कल के विद्यालयों से कई आईआईटियन्स,डॉक्टर निकलते लेकिन मैं पूछता हूँ क्यों नहीं कोई संगीतकार,पेंटर,डान्सर,लेखक निकलता? ऐसा इसलिए कि ज़्यादातर विद्यालयों में इन सब विधाओं पर ध्यान और प्रोत्साहन  नहीं दिया जाता।
   मैंने हाल में ही यूटूब पर एक विडीओ देखा जिसमें श्री राजदीप सरदेसाई बिहार का दौरा कर रहे हैं और उन्होंने बिहार के किशोरों से भी बातें की।मुझे जान कर आश्चर्य हुआ कि यहाँ भी सभी सिर्फ़ परम्परागत कैरियर में आगे जाना चाह रहे हैं।ऐसा कोई नहीं जो संगीत,नृत्य,लेखनी,अदाकारी जैसे विधाओं में आगे जाना चाहता हो।अगर कोई इन सब विधाओं पर ध्यान नहीं देगा तो आगे चल कर ये सब समाज से विलुप्त हो जाएँगी।जरुरत है तो वैसे किशोरों को बढ़ावा देने की जिनमे कुछ भी ईश्वर प्रदत हुनर मौजूद हों।उन्हें सही मार्गदर्शन प्रदान करनी की जिससे उन्हें ऐसा लगे कि इन विधाओं में भी आगे बढ़ा जा सकता है, कुछ किया जा सकता है।
        आज जब हमारे प्रधान मंत्री "कौशल विकास" को ले कर काफ़ी सक्रिय हैं तो मैं पूछता हूँ क्या किशोरों में मौजूद ईश्वर प्रदत कौशलों को विकसित करने की ज़रूरत नहीं? क्या उन्हें सही दिशा, मार्गदर्शन देने की ज़रूरत नहीं? आख़िर इन सब को कौशल विकास में क्यों नहीं सम्मलित जाता? यक़ीन मानये अगर किशोरों के हुनरों को सही दिशा दी जाए तो हमारे देश के भी खाते में कई अलिम्पिक पदक आ सकते हैं।हमारे देश से और भी कई अमृता शेरगिल जैसे पेंटर निकल सकते।
 जब मैं रीऐलिटी शोज़ देखता तब पता चलता की हमारे देश मैं कई हुनर मौजूद हैं।लेकिन यहाँ भी ज़्यादातर रीऐलिटी शोज़ सिर्फ़ फ़िल्मी गानों के लिए होते।शास्त्रीय संगीत को बढ़ावा देने के लिए तो कोई मंच ही नहीं।
   यहाँ मैं आई॰टी॰सी॰एसआरए का ज़िक्र करना चाहूँगा। आईटीसी जो की मुख्यत एक सिगरट्टे बनाने की कम्पनी है उसने अपने सामाजिक और सांस्कृतिक ज़िम्मेदारी और ऐसी विधाओं को बढ़ावा देने के लिए एक संगीत गुरुकुल खोल रखा है जिसमें भारत के कई दिग्गज गुरु पं अजय चक्रबर्ती से लेकर विदुषी गिरजा देवी, मेरे गुरु जी उस्ताद वसीम अहमद खान से ले कर पं ओमकर दादरकर तक, जैसे गुरु कई संगीत में रुचि रखने वाले बच्चों को तालीम दे रहे हैं।तो मैं पूछता हूँ बाक़ी कम्पनियों को क्या इन विधाओं को बढ़ावा देने के लिए ख़ास कर छोटे शहरों में खुल कर आगे नहीं आना चाहिए?
आज कल छोटे शहरों में शास्त्रीय संगीत के कार्यक्रम न के बराबर होते हैं।ऐसा नहीं है की मैं सिर्फ़ संगीत की बात कर रहा स्पोर्ट्स,पेंटिंग,नृत्य सब विधाओं की कुछ ऐसी ही स्थिती है।
   इस तरह की विधाओं के प्रति प्रत्येक परिवार, समाज,विद्यालय और सरकार इन तमाम स्तरों पर सोच बदलने की अवयस्कता है और किशोरों में ईश्वर प्रदत इन कौशलों को तराशने के लिए सही दिशा, सही मार्गदर्शन, वातावरण और आधार भूत संरचना देने की आव्यशक्ता है ताकि अपने सपनों को साकार करने की दिशा में एक विश्वास के साथ क़दम आगे बढ़ा सकें।यक़ीन मानिए अगर आपके पास सपना है,जुनून है,अनुशासित रियाज़ या अभ्यास है आपको अपने सपने को साकार करने में कोई बाधा नहीं बन सकता।सपना और जुनून बिना किसी संरक्षण के आदि काल में भी साकार हुए हैं। हाँ मैं बात कर रहा हुँ महाभारत काल के महान धनुनर्ध एकलव्य की।हाँ ये सत्य है की शून्य से शिखर तक की यात्रा को काफ़ी दुर्गम डगर से गुज़रना परता है।
  और देख़ये कलाम साहब, जिन्हें मैं अपना आदर्श मानता उन्होंने ने भी ऐसा ही कुछ कहा है-
   "मेरा संदेश, खास तौर पर युवा पीढ़ी के लिए यह है कि उनमें हिम्मत हो कि वह कुछ अलग सोच सकें, हिम्मत हो कि वह कुछ खोज सकें, नए रास्तों पर चलने की हिम्मत हो, जो असंभव हो उसे खोज सकें और मुसीबतों को जीत सके और सफलता हासिल कर सके।।"

From Gwalior to Agra...From Sarod to Tabla---A day Unforgettable

Birth anniversary celebrations are always special and they become more special when it’s the 100th birth anniversary celebrations. So, when it comes to the celebration of the centenary birth anniversary of Late Sangeet Bhaskar Rajkumar Shyamanand Singh,well known personalities from the music fraternity came together under one roof for a special show. The event started with the garlanding of Sangeet bhaskar's big portrait kept on the stage. People started rendering their homage and respect to the large portrait. 

   It was a great privilege for me being a great grandson of baba (Rajkumar Shyamanand Singh) I got an opportunity to pay my musical tribute to him. The musical events of the day started with me rendering raag bhairav. I sang two bandishes in this raag "prabhu charan tore aayo" in jhaptaal and "jag jag jagga" in drut teentaal. And now finally the time came when people would hear the maestro, Pt Omkar Dadarkar live on the show. In his sweet and melodious voice he started with raag miyan ki todi. The mellifluous singing of Pandit was enough to take the listeners in a musical trance.In modern day very few people are seen continuing their traditions Pt Omkar Dadarkar is one of them,taking the musical legacy of his guru Pt Ulhas Khasalkar successfully to the next generation. He ended his mesmerising performance with the very famous bhajan "baje re muralia baje".

The accomplished Sarod player Pt Narendra Nath Dhar was next to spellbound the music lovers. He being accompanied by the tabla maestro Ustad Akram Khan was a perfect combination to struck the listeners in a soothing musical storm. He performed raag aashavri. Now it was 2 in the afternoon and the musical session came to a halt for the lunch.

    The evening session kickstarted with the magic of the icon of ajrara gharana Ustad Akram Khan on tabla. The very special compositions of his gharana being played by him flowlessly compelled the listeners to move their heads and feet on his tabla beats.The audience were still in awe when the Ustad's performance ended and then the Ustad was followed by the another Ustad of Agra gharana. Yes!! I am talking of Ustad Waseem Ahmed Khan. Being  from the great lineage of agra gharanians Ustad's singing was enough to take the whole event to the next level. The jam packed auditorium, the pin drop silence, the expressions of music lovers wanting to never stop the wonderful evening was a clear symbol that the program was already a grand success. Ustad Waseem Ahmed Khan sang the beautiful "kaun gat bhaiye"in bageshwari  followed by two compositions in megh malhar "rim jhim rim jhim meha barse" and "aaye aati dhum dham", the two very famous bandishes of the agra gharanians. Finally the musical day came to an end with "bano baatiyan kahe ko jhuti" in raag bhairvi by the Ustad.. An unforgettable day for the music lovers of this small town Purnea has ended.

   The program won't had been to the level if these artists were not been accompanied by such great accompanists. The wonderful accompaniment of Pt Sanjay Adhikari on tabla, the melodious accompaniment of Ustad Sarwar Hussain on Sarangi and the mesmerising accompaniment of Pt Hiranmay Mitra on harmonium were a key factor to turn the event into a GRAND EVENT. To add to the event was the presence of Padma Shri Gajendra Narayan Singh, a well known musicologist from Bihar.

Sent from my iPhone

Ustad Waseem Ahmed Khan

Ustad Akram Khan and Pt Narendra Nath Dhar

                                                                                                                  

Pt Omkar Dadarkar

आज बातें कुछ सदाबहार गानों की...

मेरे लिए संगीत का मतलब सिर्फ़ और सिर्फ़ शास्त्रीय संगीत होता था।कई लोगों ने मुझे कहा कि फ़िल्मी गीत भी गाऊँ।पर मैं तो बस शास्त्रीय संगीत में ऐसा रच-बस गया था कि कुछ और सुनने का भी मन नहीं करता था।
आज सुबह जब मेरी आँखें खुली  तो मुझे एक बहुत ही मधुर आवाज़ में "हमें तुमसे प्यार कितना ये हम नहीं जानते" सुनने को मिला।

बेगम परवीन सुल्ताना

सच -मुच इस गाने को सुन कर मुझे इस गाने से प्यार हो गया था।बाद में यह पता चला की इस गाने के संगीतकार आर डी बर्मन थे और यह गाना फ़िल्म क़ुदरत से था।इस गाने को और किसी ने नहीं बल्कि पटियाला
घराने की विख्यात गायिका बेगम परवीन सुल्ताना ने गाया है। मुझे आज भी याद है जब मैं आज से ४ वर्ष पहले आईटीसी एसआरए के वार्षिक सम्मेलन में बेगम साहिबा को लाइव सुन रहा था तो लोग किस तरह इस  को सुनने की फ़रमाइश उनसे कर रहे थे।उनके महज़ इस गाने को गुन-गुनाने से पूरी महफ़िल की फ़िज़ा ही बदल गयी थी।हमें तुमसे प्यार कितना गाने को किशोर कुमार जी ने भी गाया है जो कि काफ़ी लोकप्रिय हुआ है।बाद में मैंने हिंदी फ़िल्मों के गाने के बारे में जानकारी इकट्ठा करनी शुरु कर दी।तो चलिए आज हमलोग वैसे गानों में डूबते हैं जो की काफ़ी हद तक शास्त्रीय संगीत और इसके  रागों पर आधारित हैं।अब फ़िल्मों की गानों की बात हो तो भारत रत्न लता मंगेशकर जी का नाम ख़ुद ब ख़ुद ज़हन में आता।

भारत रत्न लता मंगेशकर जी

लता मंगेशकर,ये नाम  सुनते ही कानों में एक मीठी,मधुर,सुरीली आवाज़ गूँजने लगती है।न जाने कितने सूपरहिट
गानें दिए इन्होंने संगीत जगत को।फ़िल्म सीमा से "मनमोहना बड़े झूठे "जिसमें शंकर जयकिशन जी ने राग जयजवंती को बख़ूबी इस्तेमाल किया है जो की गाने की सुंदरता को और भी बढ़ाता है।राग बागेश्वरी में राधा ना बोले रे फ़िल्म आज़ाद से,राग भोपाली में ज्योति कलश चलके -भाभी की चूड़ियाँ फ़िल्म से और न जाने कितने ऐसे गाने गाएँ होंगे लता जीं ने अपनी मधुर आवाज़ मे ।रफ़ी साहब की आवाज़ में "मधुबन में राधिका नाचे रे"जो की राग हमीर पर आधारित है ,के न जाने कितने लोग दीवाने होंगे।अक्सर लोग इस गाने को गुन-गुनाते मिल जाएँगे आपको।अगर बात करूँ में मन्ना डे साहब की तो फ़िल्म नरसि भगत में उनके और हेमंत कुमार जी द्वारा गाया गया "दर्शन दो घनश्याम' सुनते ही मन में एक गजब की रुहानियत पैदा होती  है।मन्ना डे साहब की राग अहिर भैरव में "पूछो ना कैसे मैंने रैन बितायी'  जो की फ़िल्म "मेरी सूरत तेरी आँखें",की चर्चा किए बिना में मैं कैसे आगे बढ़ सकता।वाह! क्या संगीत दी थी एस डी बर्मन और मन्ना डे की जोडी ने।

रफ़ी साहब

राग मल्हार में गाया गया "गरजत बरसत सावन आयो रे" सुमन कल्याणपुर और कमल बारोत जो की बरसात की रात (१९६०)फ़िल्म से है।इसे भी लोगों ने काफ़ी पसंद किया है।                                                        
              इंद्रधनुशी आवाज़ में रंगी रामपुर सहस्वान घराने के उस्ताद राशिद खान साहब के आवाज़ में "आओगे जब तुम सजाना"गाने की तो बात ही न पूछये।इतनी दमदार आवाज़ में गाया हुआ यह मधुर गीत मन में एक अजीब शकुन पैदा करता है।यह गाना फ़िल्म जब वी मेट से है।
     ये विडम्बना तो देख़ये ये लोकप्रिय गाने हर कोई गुन-गुनाते मिल जाएँगे और साथ में ये मिथक पाले की शास्त्रीय संगीत को समझना और सुनना उनकी बस में नहीं है।

 संगीत की संगत तो अदभुत रुहानियत का एहसास देती है जहाँ रुहानियत हो उसे समझा नहीं एहसास किया जाता,डूबा जाता आनंद आनंद लिया जाता इसके राग -रागीनियों की ।समझ तो बाद में आनी ही है।।



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आज बातें आगरा घराना की...

आज मैं बात करूँगा एक अद्भुत घराने की। एक ऐसा घराना जिससे कई दिग्गज आते हैं। वही घराना, जिससे मेरे गुरु जी उस्ताद वसीम अहमद खान आते हैं। जी हाँ, मैं बात कर रहा हूँ शास्त्रीय संगीत के समृद्ध घरानाओं में से एक "आगरा घराने की"

वैसे तो शास्त्रीय संगीत में कई घराने हैं पर आज बातें सिर्फ़ और सिर्फ़ आगरा घराने की।

माना ऐसा गया है कि अलखदास और मूलकदास इस घराने के पहले संगीतकार थे।वैसे हाजी सुजान खान ने बाद में आगरा घराने को पूर्णत: स्थापित किया।खुदा बक्श ,ग़ुलाम अब्बास खान और कलाम खान जैसे संगीतकारों ने इस घराने को आगे बढ़ाया।

ग्वालियर घराने की ख़याल गायकी से मिलती जुलती गायकी इस घराने की पहचान है।आपलोग के मन में ज़रूर ये सवाल आया होगा  कि ग्वालियर गायकी से मिलती है आगरे की गायकी क्यों मेल खाती है?

उस्ताद फ़ैयाज़ खान

जब मैंने यही सवाल अपने गुरु जी से पूछा तो उन्होंने मुझे बताया की खुदा बक्श ने नाथान पीरबक्श से ख़याल गायकी की तालीम ली थी जो ग्वालियर घराने से आते थे। इस घराने की सारी ख़ूबियों को बताना तो सम्भव नहीं किंतु कुछ की चर्चा मैं अवश्य करूँगा।

ध्रुपद गायकी से मिलती जुलती नोम-तोम अलाप से गायन की शुरुआत फिर ध्रुपद गायकी से मिलती विलंबित ख़याल इस घराने की पहचान है।

द्रुत ख़याल गायकी में बोल तान ,खुली और बुलंद आवाज़ आगरा घराने के संगीतकारों की पहचान हैं।खुली आवाज़ से मुझे एक वाक़या याद आ रहा जिससे मैं आपलोगों को अवगत करना चाहूँगा। मेरे गुरूजी एक बार भागलपुर आए हुए थे स्वर्गीय राजकुमार श्यामानन्द सिंह के जयंती पर।उस कार्यक्रम में माइक की व्यवस्था न होने के वाबजूद भी दूर बैठे लोग उनके गायन को सुन पा रहे  थे।

 उस्ताद अता हुसैन खान

वैसे तो कई दिग्गज कलाकार थे अथवा हैं इस घराने से लेकिन मैं उनमें से कुछ की बात करूँगा यहाँ।आफ़ताब-
ऐ-मौसिकी नाम से प्रसिद्ध उस्ताद फ़ैयाज़ खान आगरा घराने के सबसे प्रमुख गायकों में से एक हैं।इन्होंने कई
ठुमरियाँ भी रची इसलिए इन्हें प्रेम पिया के नाम से भी जाना जाता है।इनके प्रमुख शगिर्दों में से उस्ताद अता हुसैन खान एक हैं। मैंने अपने गुरूजी से इनकी चर्चा बहुत सुनी थी।पंडित भटखंडे जी ने तो अता हुसैन खान साहब को  "संगीत -के- रत्न तक कह डाला था।जब मैंने इनकी आवाज़ में जौनपुरी राग की "पढ़ये वाके गाये ना सजनी" बंदिश सुनी तो मेरा मन रोमांचित हो उठा।      

पंडित यशपाल

आज मैंने नेट पर उस्ताद फ़ैयाज़ खान साहब की भैरवी में "बनाओ ना बातियाँ चलो काहे को झूठी" सुनी तो मुझे अचानक अपने गुरु जी उस्ताद वसीम अहमद खान की आईटीसी एसआरए की बुधवार सभा में गायी यही बंदिश की याद आयी।

वाह! दो अलग -अलग समय के दिग्गजों की दमदार आवाज़ में इस बंदिश को सुनकर एक अदभुत अनुभूति हुई।अगर मैं बात करूँ आज के आगरा घराने कीसंगीतकारों की तो पंडित जितेंद्र अभिषेकि,विदुषी सुब्रा गुहा,उस्ताद वसीम अहमद खान ,पंडित देवाशीष गांगुली,पंडित विजय किचलू ,पंडित यशपाल के नाम मेरे मन में आते।

मैं ख़ुद को बहुत भाग्यशाली मानता हूं कि कहीं न कहीं इस अद्भुत घराने से जुड़ गया हूँ।

उस्ताद वसीम अहमद खान

आगे और भी घराने की चर्चा जारी रहेगी अगली मुलाक़ातों में।

कोलकाता

मैं पिछले तीन दिनों से कोलकाता में था अपने गुरूजी उस्ताद वसीम अहमद खान के पास। कोलकाता से मुझे लगाव है, संगीत की ही तरह। मैं इस शहर में डूब जाता हूं। यहाँ के वातावरण में ऐसा लगता है मानो  इसमें सुर-ताल-राग का वास हो। 

 इस शहर की मिठास की तो बात तो और भी प्यारी है। चाहे वो यहाँ की भाषा हो ,संगीत हो या स्वादिष्ट मिठाइयाँ, सभी में मिठास भरपूर है. ये शहर अपनी सभ्यता और संस्कृति को संजो कर रखने में बाकी शहरों से बहुत आगे है. 

कोलकाता गुरुदेव रविन्द्रनाथ  टैगोर के शब्दों में रचा बसा है। रवींद्र  संगीत और रवींद्र  नृत्य आज भी यहाँ के लागों  में बहुत प्रिय है. आपको हर गली-मोहल्ले में लोग संगीत ,नृत्य की शिक्षा लेते मिल जायेंगे.यह शहर ऐसा है की मानो  पुरे शहर में सरस्वती  का वास हो.

  इस शहर ने कई बड़े दिग्गज कलाकार दिए हमारे देश को जिनमे से कुछ हैं -

पंडित रविशंकर. जिनको सितार की झंकार तो पुरे विश्व में आज भी गूँजती है। पंडित जी को भारत रत्न से भी नवाज़ा गया है.

पंडित निखिल बनर्जी की सितार की झंकार की तो बात ही नहीं ! इन्होंने एक अलग ही पहचान बनायीं है. बाबा अल्लाउद्दीन खान के शागिर्द होने का सौभाग्य प्राप्त है इन्हें। 

अगर मैं  आज के कलाकारों  के  नाम लूँ तो  कितनो का नाम लिखूँ. उस्ताद राशिद खान , विदुसी गिरजा देवी जी ,पंडित अजय चक्रबर्ती आदि . हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत का भाविष्य भी कोलकाता के इन कलाकारों के हाथों में सुरक्षित है आगरा घराने के  उस्ताद वसीम अहमद खान ,पंडित उल्हास खसलकर के शिष्य पंडित ओमकार ददरकर ,उस्ताद मशकूर अली खान के शागिर्द उस्ताद अरशद अली खान के हाथों में सुरक्षित है.

 कोलकाता मात्र संगीत के लिए ही नहीं बल्कि कला की दूसरी विधाओं में भी अपनी ऊंची पहचान रखता है.फिल्म कला के क्षेत्र  में सत्यजीत राय और चित्र कला में परितोष सेन जैसे लोगों ने सारी दुनिया में भारत की अलग पहचान बनाई है. 

मैं खुद को भाग्यशाली मानता हूँ कि कहीं न कही इस शहर से जुड़ गया हूँ. मै संगीत की अपनी शिक्षा इसी शहर में रह रहे उस्ताद वसीम अहमद खान से ले रहा हूँ इसलिए ये शहर मेरे लिए हमेशा बहुत खास रहेगा.